前言...........................................................1
上编
上编导论....................................................3
第一章韦兹的反本质主义主张.....................10
韦兹的论点..............................................12
韦兹在论争中的地位.................................16
对韦兹论点的批评....................................22
第二章功能性定义与程式性定义..................49
概念的意义..............................................55
参照事物的功能而获得定义.......................57
依照程式来为事物下定义..........................64
以上讨论中得出的原则.............................72
定义艺术的实例、艺术作品，根据功能还
是程式？..........................................74
定义艺术的其他方法.................................95
第三章比厄斯利的功能论............................99
比厄斯利的理论.....................................102
美感经验效果的意义...............................113
对比厄斯利美感经验解释的批评...............123
比厄斯利的形式主义偏好........................126
对功能主义的主要批评............................130
功能主义者的回应...................................138
对功能主义回应的反驳...........................145
第四章迪基关于艺术定义的体制理论.........154
体制论简史.............................................157
迪基的定义.............................................165
人人都是艺术家吗？..............................167
艺术界的历史与结构之关系...................179
角色与规则............................................193
离群索居的艺术家.................................198
迪基的定义和审美属性..........................211
迪基定义的循环性.................................215
艺术的要素和体制论定义........................223
下编
下编导论.................................................229
第五章人造性条件...................................239
两种人造性.............................................246
伊顿、斯克拉法尼和迪基论人造性...........252
艾斯明格对于人造性的分析...................257
对于人造性的一种备选解释....................264
维安德、西尔维斯和沃尔海姆论人
造性...............................................267
比厄斯利和山考斯基的观点.....................272
回到迪基与韦兹的对立...........................275
与本体论之关联......................................278
第六章艺术与其对象的不可分割性质.........284
沃尔海姆论艺术与其对象的不可分割
性质...............................................285
卡里尔论没有艺术作品的世界..................287
斯克拉法尼论艺术与其对象的不可分割
性质................................................304
肉身性重要吗？......................................311
第七章历史性定义和意图性定义................317
功能、象征与可解释性............................322
克鲁科斯基的定义...................................329
卡罗尔的叙述理论...................................336
列文森的定义.........................................341
结论.......................................................358
第八章艺术家的意图和意图论的方法.........361
摒弃意图谬误.........................................364
在本质上与诠释相关的意图属性..............374
接受者的意图代替艺术家的意图...............376
艺术习俗作为审美属性的决定性因素.......384
沃尔顿的异议——第二位意图..................393
对沃尔顿论点的回应..............................397
回到意图论定义艺术的方法.....................405
第九章功能主义、程式主义和意图............408
对沃尔顿的再回应..................................409
费津的观点.............................................416
本书终言.............................................428
参考文献....................................................435
译者后记....................................................451
附录：人名译名中英文对照表......................465
前言
艺术的定义，过去三十年来英美哲学界一直在讨论。在本书中，我的首要目的就是对这些讨论进行评述。我并非要就此提出一套新理论，而是要表达某种看法：我认为此一争论揭示了两种不同的见解，即艺术的本质是功能性的（functional）还是程式性的（procedural）。
在我讨论的诸多路径中，我个人更偏爱程式主义的方法。与此同时，我却完全不相信体制理论（institutional theory）版的程式主义是正确的。在我看来，理论在艺术定义上的可靠性想得以确立，还需要在历史学、社会学以及哲学方面做更多的功课。总之，我更关心的是我所关切的那些理论的详细进展，而不是选定这场争论的赢家。定义的问题与本体论、诠释和价值评判的问题缠绕在一起，它们之间的关联牵涉甚广，且精微难言。面对如此复杂和重要的问题，也就别指望有什么简单直接的结论了。
我的第二个目的，就是为那些哲学、美学领域的学人提供一些方便，因为我对文献进行了非同寻常的细致讨论（比通常需要的更彻底），且对当前这一领域中的诸多看法提供概述和注解。我并不想清点出谁在哪点上胜过谁，而是要在我绘制的观念地图上，为那些主要人物进行定位。当大多数争论局限于学术杂志上相对简短的篇什时（该话题目前的情形即如此），我相信，尝试着对此进行一番综述，多少还是有一定的价值。

本书第二章的部分内容曾以《功能性定义和程式性的定义》为题刊发在《美育杂志》（The Journal of Aesthetic Education）第24期（1990年夏季卷）；第五章的部分内容以《为艺术的体制论定义辩护》为题发表在《南方哲学》（The Southern Journal of Philosophy）第36期（1988年，第307—324页）；第九章的缩减版曾以《费津论意向性地给艺术下定义》（Feagin on Defining Art Intentionalistically）为题刊登于《英国美学》（The British Journal of Aesthetics）第27期（1987年，第178—180页）。
在此我要感谢一些人，感谢他们的建议和富有洞见的批评。特别感谢唐纳德·卡伦（Donald Callen）、鲍勃·埃文（Bob Ewin）、杰罗德·列文森（Jerrold Levinson），以及康奈尔大学出版社最早匿名审阅本书的人，还有在奥克兰大学和我一道工作的研究生们。我也要感谢康奈尔大学出版社的约翰·阿克曼（John Ackerman）、卡罗尔·贝奇（Carol Betsch）和凯·舒尔（Kay Scheuer），以及本书的文字编辑丽丝·罗杰斯（Lise Rodgers）。