自序
戏剧世界，如梦人生

访谈

一个演员对演出与生命的反思

形体设计

机关算尽还是自然演出？
没有一成不变的方法学
情理之内，意料之外
铺 排“ 情 理 ”， 营 造“ 意 外 ”
别抹杀应有的自然反应
不做多余的演出
懂得演戏，遗忘生活
“生活”的重拾与解构
“生活化”演出与剧本配合
内外悬殊的深度演出
为角色设计动作
西恩·潘的男同志演绎
小动作设计，大师级典范
形体动作的反向思维
演出目的与行为动机
眼神以外的表演途径
自信而放纵的演出
必要的形体带动
肢体作为情感工具
要感动人，先感动自己

节奏表达

节奏的责任
节奏──演员的拍子机
角色的情绪节奏
表情节奏与反应
喜剧节奏的合法夸张
动画节奏的收放
从对比节奏到深层演绎
演出的“时间”
停顿之必要
停顿之间的“转接位”
“转接位”的错漏
语言的节奏
语言节奏与思考逻辑
真实节奏不真实
加工的真实节奏
对白的分寸拿捏
纯粹的肢体节奏沟通

演员思考

模仿是演员学习的第一步
好演员浑身是戏
本色与演技
拒绝虚假的符号表演
演员的演绎填补
演出可被独立评估
性格逆转的演法
技巧只是通往观众内心的桥梁
“动作和内心的配合”程式
从大脑分析到动作逻辑
不做反应的真实
收集情绪记忆
我感觉得到
感觉由感情丰富开始
触觉资料重组
“通感”的演出手法
同理心的力量
戏假情真
语言的局限性
演员的开放思维
不断提问，永远向前看